耕玻璃鋼雕塑設(shè)計(jì)-定西耕玻璃鋼雕塑-朝弘雕塑口碑相傳

中國(guó)雖然是一個(gè)沒(méi)有城雕傳統(tǒng)的國(guó)度，但應(yīng)該說(shuō)不乏具有空間感覺(jué)的創(chuàng)造。這便是中國(guó)古代的陵苑雕刻，也就是一項(xiàng)的制作才算是在自然空間中創(chuàng)造了一點(diǎn)審美(實(shí)質(zhì)上如此)的空間。不過(guò)也能從中窺見(jiàn)古代中國(guó)雕刻在支配空間方面的有關(guān)情形和作為。

應(yīng)該看到，定西耕玻璃鋼雕塑，“門”是古代中國(guó)陵苑雕刻的空間框架。它們的組合以陵山為中心，呈十字架形 平面展開(kāi)。伸展的每一方向都構(gòu)置為“門”的意向。雖然那些有著真門的陵苑建筑大多已蕩然無(wú)存，但我們今天在例如唐宋的某些陵苑雕刻中仍能感受到這種“門”的存在，因?yàn)樗鼈兪前凑战ㄖ牟季侄O(shè)置的。建筑消失了，仍留下了“門”的格局。這便是由這諸多的“ 點(diǎn)”(雕塑個(gè)體)所造成的空間感覺(jué)。我們可以暫不看雕像個(gè)體的具體造型及空間維度，僅這些個(gè)“點(diǎn)”所構(gòu)成的整體已將空間分割、規(guī)定為“門”了。當(dāng)然，“門”并非是這空間的目的，但只有通過(guò)它們，耕玻璃鋼雕塑定制，人們才在這“門”的背后感受到“森嚴(yán)、肅穆、威武”等具有實(shí)質(zhì)性的空間感覺(jué)。這里的空間是組合式的，即不以某一座雕刻或某幾座雕刻為空間的主體支撐而是以集群的方式共同創(chuàng)生的。假設(shè)我們今天將這些雕塑群復(fù)原到建筑群中去看的話，這些作品的“地位”是居于地面之上、院落之中、門庭之旁的“附屬品”，它們從屬于陵墓及陵苑建筑，自身并不獨(dú)立，更不獨(dú)立地去構(gòu)建空間。這便是中國(guó)古代雕刻中少得可憐的與空間真正發(fā)生的關(guān)系的地方!盡管這是我們依今天的情形用今天的眼光看待的結(jié)果。

由于古代中國(guó)從不曾有城雕，所以雕塑也很少以創(chuàng)作感覺(jué)空間的身份去控制空間，也從不曾以雕塑去占領(lǐng)空間。這從整體意義上看是這樣，從個(gè)體上看也是如此。中國(guó)古代雕刻的個(gè)體特征一般說(shuō)來(lái)是傾向于和諧的，個(gè)體之于空間的關(guān)系可以說(shuō)是“嵌入”的關(guān)系。大體上講，個(gè)體形體的總體輪廓上的“圓”及其面與面的“緩”，構(gòu)成了從任何一面觀之都具有柔和感的形體。這樣的形體置于空間之中猶如球體浮在水中一般，似乎可以滾動(dòng)流轉(zhuǎn)，雕塑與空間的關(guān)系在感覺(jué)的層次上是處在輪廓的封閉感與球狀的輻射力的矛盾沖突之中的關(guān)系。換言之，也即是雕塑內(nèi)部的張力在空間中受到巨大制約的關(guān)系。盡管它可以被感覺(jué)出具有著巨大的爆發(fā)力，但無(wú)形而巨大的空間更能令人感覺(jué)出似乎在緊緊地包圍著這個(gè)“圓”，耕玻璃鋼雕塑設(shè)計(jì)，令人感到空間的巨大和沉重。如果說(shuō)中國(guó)古代雕塑作品是工匠們精神躍動(dòng)的媒體的話，那么恰可看到這種躍動(dòng)的滯重與艱難。緊縮為一團(tuán)的自身的“圓”盡管有著強(qiáng)韌而不息的內(nèi)核(這或許能夠從中國(guó)古代哲學(xué)中找出某種聯(lián)系)，但終是對(duì)現(xiàn)實(shí)空間的一種逃避與自守，所以我們從這樣的作品所構(gòu)成的空間感覺(jué)中也只能感受到沉靜、萎頓的氛圍，而少有令人振奮、催人向上的空間感覺(jué)，也很難令人產(chǎn)生輕松、單純的審美愉悅感。作品背后的政治情結(jié)作用下所形成的巨大陰影總是籠罩其間，并且作為歷史的必然而難以變更。

如果對(duì)比一下，古代西方的雕刻與古代中國(guó)的雕刻情形幾乎完全相反。首先，耕玻璃鋼雕塑批發(fā)，他們?cè)缭缇陀辛藢儆谏鐣?huì)公民的大眾空間，并且也早早地就將雕塑推入了空間之中。他們的雕刻并不如中國(guó)的那樣完全依附于建筑，成為建筑統(tǒng)領(lǐng)下的擺設(shè)，而是在建筑群中獨(dú)占一塊開(kāi)闊的地盤，要么就誰(shuí)也不靠地獨(dú)踞廣場(chǎng)的中央，要么就干脆立在建筑的，總之要以雕塑為獨(dú)立系統(tǒng)地控制空間，并能夠形成或獨(dú)立或集群的制高點(diǎn)。似乎在建筑之上(之外)另有著一個(gè)屬于雕塑所具有的空間范圍。

金屬雕塑，顧名思義，即利用金屬材料制作而成的雕塑品，它的使用率相當(dāng)高，在城市公園、高的會(huì)所、酒店等地方，都可以看到它的影子。據(jù)業(yè)內(nèi)人士介紹，金屬雕塑工藝品不僅能提升所裝飾環(huán)境的檔次，還能彰顯需求者的品位。不過(guò)，由于金屬材質(zhì)特性的不同，也使得人們?cè)谫?gòu)入金屬雕塑后，需要定期對(duì)其進(jìn)行打理、養(yǎng)護(hù)，如此才能讓其保持“不錯(cuò)的狀態(tài)”。

站在當(dāng)今回望過(guò)去，西方歷史的輝煌的城雕藝術(shù)在本質(zhì)上奠定了當(dāng)今城雕藝術(shù)的基礎(chǔ)。古希臘時(shí)期以降的數(shù)千年以來(lái)，城雕就始終在西方人的生存空間中扮演著不可或缺的角色，一種創(chuàng)造感覺(jué)的角色。這種感覺(jué)不是將某種物體置于空間后被動(dòng)性地被看到的感覺(jué)，而是由作品主動(dòng)地參與了之后使空間具有了人的意味的感覺(jué)。從古希臘的雅典娜神像到古羅馬的圖拉真紀(jì)功柱，再到法國(guó)的埃菲爾鐵塔，再到美國(guó)的舉火炬的女神，再到蘇聯(lián)的“祖國(guó)的母親” 等等，無(wú)不是以直插云天的精神去支撐空間大廈的，乃至演化到今天的形形色色的抽象雕塑，均是一脈相承而來(lái)的。創(chuàng)造純粹審美的空間感覺(jué)越來(lái)越成為今日城雕的大趨勢(shì)，并且建筑與雕塑的關(guān)聯(lián)也已不再如往昔那樣或者一方從屬于一方或者雙方相對(duì)各自獨(dú)立地存在了，而是二者的界限正在有限度地模糊：雕塑即是建筑，建筑也即是雕塑，如悉尼歌劇院等。它們的互融使得雕塑的空間得到更廣泛的延伸，同時(shí)也使得建筑的空間獲得更加豐富的審美效應(yīng)。